“This is not fine dining“ propone una crítica al manierismo forzado que nada tiene que ver con la comida, la calidad o la sinceridad del gesto. Es una provocación abierta que trata de diferenciar muy claramente el fondo de la forma. “Fine dining” es la ostentación de la forma, del contenedor y no del contenido. Nada tiene que ver con la creatividad libre y desatada de tantos artistas fascinados por sus propios descubrimientos que encuentran sus limites y garabatean con ellos. La busqueda que comparto con mi padre, Bernd, es la sinceridad del gesto espontáneo; la proposición de experiencias realmente innovadoras; es construir contextos fertiles a la creatividad, exentos de todo el ruido que impida prestar atención a la experiencia del artista.




Muchos restaurantes, muchos artistas dedican gran parte de su energía a construir el contenedor, la forma, el concepto, la idea, y olvidan llenarlo de experiencias, de aventuras, de pasión, de obsesiones, de locuras. Comprendo la dificultad de perder el control, de sentirse frágil, de mostrarse vulnerable, de tener miedo, de caer, pero solo ahí se encuentran los tesoros que tan desesperadamente buscamos, las pepitas que hacen del arte un “real” camino.

Todos sabemos que los grandes cocineros franceses históricamente servían a la nobleza, y que cuando rodaron las cabezas se quedaron sin trabajo y tuvieron que reinventarse, llenando las ciudades de cocinas de alto nivel al servicio de lo que en aquel entonces serían sus nuevos clientes, la burguesía.
No debemos olvidar que la guía michelín se inventó literalmente para “quemar rueda”, una forma de consumir la goma de la tan famosa firma de neumaticos. De esta manera tan original se animó a viajar a todos aquellos parisinos que, siendo grandes gourmettes et gourmandes, sufrían del centralismo tipico de las grandes ciudades, dudando que existiese nada de valor más allá de los limites de su ciudad.